Alfred Assollant (1827-1886) a publié une cinquantaine de nouvelles et de romans dont beaucoup destinés à la jeunesse.

Rose d’Amour est la fille d’un charpentier et d’une blanchisseuse ; ses sœurs mariées, sa mère meurt quand elle a 10 ans ; elle n’est pas très jolie mais tous l’aiment. « Du reste, on m’aimait assez dans le voisinage, parce que je n’avais jamais fait un mauvais tour ni donné un coup de langue à personne, ce qui est rare parmi les pauvres gens, et plus rare encore, dit-on, chez les riches. » Elle rencontre Bernard, « Nos amours étaient la plus innocente chose du monde, et la sainte Vierge et les saints pouvaient les regarder du haut du Paradis, sans rougir. Bernard avait dix-sept ans, et j’en avais quatorze. » Ils se fiancent, mais il doit partir pour l’armée pendant sept ans et tous les malheurs possibles s’accumulent sur la tête de notre pauvre héroïne. Qu’a-t-elle donc fait pour mériter un tel Destin ?

« Certes, mon épouse est vertueuse ! Mais je veux me tenir en garde, et une canne dans la main d’un mari est toujours une excellente chose, pour défendre l’honneur de sa femme……. »
Ah ! Que la jalousie sans cause d’un mari est une chose haïssable !

Au saut du lit est un pur vaudeville fait de quiproquos et de rebondissements inattendus représenté pour la première fois à Paris, au théâtre des Folies-Dramatiques, le 28 mai 1872.

Edouard Hermil (1834-1898) était un acteur comique réputé. Il débuta en 1858 à Lyon, puis dans des théâtres de province. De temps en temps, il écrivait pour les petits théâtres et les cafés concerts des comédies légères et pleines de charme, ainsi que de nombreuses revues..
Alfred Aubert, son contemporain, était un bibliothécaire, et l’auteur de plusieurs vaudevilles ainsi que d’un recueil de Nouvelles Normandes.
Leur collaboration a donné : Au Saut du Lit, Gredin de Sapeur…

Note : Les airs que nous chantons dans cette pièce n’ont aucune référence et aucune prétention , ils sont seulement issus  de notre gaîté et notre complicité.

Donneurs de voix ayant participé au projet, par ordre de leur entrée en scène :

Narration et didascalies : Evelyne,

Toinette : Cocotte,

Douillard : Vincent de l’Epine,

Cyprien : Lemoko,

Zélia : Esperiidae,

Mise en scène, coordination du projet et montage : Lemoko.

> Références musicales :

Johann  Strauss II, Tritsch-Tratsch Polka Opus 214, interprétée par l’Orchestre Philharmonique de Vienne, dirigé par  George Szell (1934, domaine public).

Divers bruitages extraits de freesound.org.

La petite Nelly vit seule avec son grand-père à Londres dans une mystérieuse vieille maison de Londres, dont le rez-de chaussée est occupé par un magasin d’antiquités. Pourquoi cette étrange situation ? Qui sont-ils ? Pourquoi le vieillard s’absente-t-il toutes les nuits, laissant Nelly toute seule parmi ces objets sinistres et bizarres ? Le mystère plane… Bientôt une partie du secret va se dévoiler, lançant l’enfant et son grand-père sur les routes d’Angleterre, dans une longue et douloureuse errance peuplée de personnages plus pittoresques les uns que les autres : des « méchants », bien sûr, qui s’imaginent que les fuyards sont recherchés par une riche famille et espèrent bien profiter de la situation, mais il y a aussi des amis qui aideront Nelly et le vieillard tout au long de leur périple…

Adapté de nombreuses fois pour le cinéma et la télévision, Le Magasin d’antiquités fut publié par Charles Dickens pour la première fois dans son éphémère revue L’Horloge de Maître Humphrey entre 1840 et 1841, et traduit en français en 1876. Le dénouement de ce feuilleton, qui sera publié ici dans quelques semaines, suscita de vives réactions parmi les lecteurs qui, par milliers, écrivirent à Dickens des lettres enflammées.
Nous n’en dirons pas plus pour ne pas dévoiler l’intrigue…

Traduction : Alfred Des Essarts (1811-1893).

Illustration : Fred Barnard (1846-1896), Little Nell and Her Grandfather.

> Références musicales :

Début des chapitres, et fin des chapitres « tristes » :
Giac & Juan, The Citizen dream, de l’album Kingdom (licence Cc-By-Nc-Sa-2.0).

Fin des autres chapitres :
Giac & Juan, Revelation, de l’album Kingdom (licence Cc-By-Nc-Sa-2.0).

La plupart des romans de Charles Dickens, dont Littérature audio.com fête aujourd’hui le bicentenaire de la naissance, furent initialement publiés sous forme de feuilletons dans différentes revues, certaines entièrement écrites de sa main. C’est le cas par exemple de Master Humphrey’s Clock, revue hebdomadaire publiée entre 1840 et 1841, dans laquelle Maître Humphrey se raconte et évoque le cercle de ses amis, parmi lesquels Mr. Pickwick. Les histoires de Maître Humphrey, présentées aujourd’hui dans le conte intitulé L’Horloge de Maître Humphrey, consistent en une sorte de canevas qui servit de cadre pour la première publication de deux grands romans : Le Magasin d’Antiquités et Barnaby Rudge.

Les autres contes de ce recueil furent pour la plupart publiés dans d’autres revues et sont autant d’incursions dans le monde de Dickens : celui des petites gens, des bas-fonds de Londres, des escrocs et des policiers, bien sûr, mais encore du rêve, du fantastique et de la poésie…

Traduction : Robert de Cerisy (1888).

Illustration : Frontispice du Tome 2 de Master Humphrey’s Clock, édité par Chapman and Hall, 1841.

Les donneurs de voix ayant participé au projet :

Aux abois : Lemoko,

Naissances : Vincent de l’Épine,

Le Spectre de l’art : Pascal Frêne,

L’Étoile, rêve d’enfant : Florent,

L’Histoire du parent pauvre : Ludovic Coudert,

Une histoire d’écolier : Alexandre Khazal,

La Police de sûreté : Richard Keller,

Trois Anecdotes de police : Milunisu,

Une tournée avec l’inspecteur Field : Aegidius,

L’Horloge de Maître Humphrey : Gustave.


> Références musicales :

Naissances  :
Franz Schubert, Octet in F major for 2vl, vla, cello, bass, clarinet, horn, and bassoon, interprété par Monica Hugget, Rob Diggins, Vicki Gunn, Sarah Freiberg, Curtis Daily, William McColl, R.J. Kelley, Charles Kaufman (licence CC-By-Sa-3.0).

L’étoile, rêve d’enfant :
Tomaso Albinoni, Adagio sol mineur, interprété par Denyse Gouarne, Jean Witold et l’ensemble instrumental Sinfonia (1953, domaine public).

L’histoire du parent pauvre :
Johannes Brahms, Trio in A Minor, Op. 114, interprété par Paul Pitman (domaine public).

Trois anecdotes de police :
Paul Dukas, L’Apprenti Sorcier, interprété par The NBC Symphony Orchestra, dirigé par Arturo Toscanini (1951, domaine public).

Une tournée avec l’inspecteur Field :
Thème musical composé par Aegidius.

L’horloge de Maître Humphrey :
Alexander Russell, The Bells of St. Anne de Beaupre, interprété par Paul Pitman (domaine public).

Aujourd’hui, 7 février 2012, Littérature audio.com fête Charles Dickens (1812-1870).

Pour le bicentenaire de la naissance du grand écrivain anglais, nous vous proposerons tout au long de la journée de nouveaux livres audio : le roman L’Abîme, co-écrit avec Wilkie Collins, un recueil de dix Contes et la première partie du roman Le Magasin d’antiquités…

Et bien sûr, nous vous invitons à découvrir ou réécouter les œuvres déjà présentes sur notre site : Oliver Twist, Le Grillon du foyer, Cantique de Noël en prose, Les Conteurs à la ronde, Le Conte de deux cités, Le Signaleur, Une tournée avec l’inspecteur Field (version 1) et David Copperfield.

Très belle journée en compagnie de Charles Dickens !

Walter Wilding, placé à l’Hospice des Enfants-trouvés, est retrouvé par sa mère. Quand celle-ci meurt, il apprend que, par suite d’une confusion, il n’est pas le fils biologique de celle qui l’a élevé depuis l’âge de douze ans. Son honnêteté le pousse à rechercher le véritable héritier de la fortune de Mme Wilding. Nous reconnaissons le même point de départ (l’Hospice) que dans Oliver Twist, écrit trente ans plus tôt…

Pourquoi L’Abîme ? « Vendale essaya de rappeler ses pensées qui le fuyaient ; il voulut parler, mais en vain. Instinctivement il cherchait le bâton ferré qui s’était échappé de ses mains, il ne put le saisir. Alors, il essaya de se relever sans ce secours… En vain, en vain ! Il trébucha et tomba lourdement au bord d’un abîme… »

No thoroughfare (littéralement Voie sans issue) est à l’origine une pièce de théâtre co-écrite en 1867 par Charles Dickens et Wilkie Collins, la dernière collaboration du tandem d’écrivains. Représentée à Londres dès la même année, elle connut immédiatement un succès énorme et fut traduite en français, sous le titre de L’Abîme, et représentée à Paris en 1868. La popularité de la pièce fut telle que l’histoire fut éditée de nombreuses fois en l’espace de quelques années, souvent sous forme de roman (découpé en actes comme la pièce de théâtre) ; des éditions pirates circulèrent et même certaines éditions furent publiées à partir d’une traduction en anglais de la traduction française !

Traduction : Madame Judith de la Comédie Française, (pseud. de Judith Bernard Derosne, 1827-1912).

Classé dans les Scènes de la Vie Parisienne, La Maison Nucingen parut en 1838. Le personnage du baron de Nucingen apparaît pour la première fois dans Le Père Goriot, puis dans Melmoth réconcilié où il était évoqué par l’intermédiaire de son caissier. Dans la Maison Nucingen, Balzac s’inspire un peu du même sujet : la spéculation boursière, l’agiotage qui font rage à une époque d’industrialisation sans précédent, où la folie des investissements hasardeux peut conduire au triomphe ou à la ruine.

Mais il y expose en plus un véritable traité de technique financière telle qu’elle fonctionnait dans une période de fébrilité boursière, pas très éloignée des méthodes pratiquées à notre époque.
« Nucingen avait compris ce que nous ne comprenons qu’aujourd’hui : que l’argent n’est une puissance que quand il est en quantités disproportionnées. » (La Maison Nucingen).

> Références musicales :

Frédéric Chopin, Nocturne No. 2 in E Flat Major, Op. 55, interprété par Donald Betts (domaine public).

Frederik van Eeden (1860-1932), psychiatre, réformateur social et écrivain, était membre du mouvement littéraire De Tachtigers (les écrivains des années 80), un mouvement impressionniste et naturaliste. Son œuvre la plus connue est le conte allégorique et initiatique Le Petit Johannes, qui symbolise les périodes de l’enfance et la recherche du bonheur. Écrit en 1885, ce conte est toujours populaire.

Traduction : Léon Paschal (1873-1939).

Illustration : Beatrix Cre Whistler, Little Johannes, pour l’édition anglaise de 1891-1892.

« Il y a bien des années, les gens de Hameln furent tourmentés par une multitude innombrable de rats qui venaient du Nord, par troupes si épaisses que la terre en était toute noire, et qu’un charretier n’aurait pas osé faire traverser à ses chevaux un chemin où ces animaux défilaient. Tout était dévoré en moins de rien [...] Souricières, ratières, pièges, poison étaient inutiles. On avait fait venir de Bremen un bateau chargé de onze cents chats ; mais rien n’y faisait. » (Le Joueur de flûte de Hameln)

« Qui me dira qui du Valencien ou de l’Andalous est le plus brave ? Qui me dira quelle est la plus belle des femmes ? — Je vous dirai quelle est la plus belle des femmes : c’est Aurore de Vargas, La Perle de Tolède. »

Ceux qui ont déjà lu À l’ombre des jeunes filles en fleur savent que le narrateur, en séjour à Balbec, une plage de Normandie, avec sa grand-mère, fait la connaissance d’une « petite bande » de jeunes gens et jeunes filles, parmi lesquelles la belle Albertine. Marcel commence à s’intégrer, quoique difficilement, au petit groupe et s’éprend de la jeune fille et un soir, n’y tenant plus, il tente de lui prendre un baiser. Il est très mal reçu, Albertine le remet vivement à sa place.

Dans le présent texte, Marcel Proust prend sa revanche mais les sentiments qui l’agitent maintenant n’ont plus du tout la même teinte qu’alors. Le temps a passé.